Lista wydarzeń
Sprawdź ofertę wydarzeń, wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarzem
,,Pilnujmy marzeń", Koncert o kobietach i dla kobiet z okazji Dnia Matki, Trzecia Scena
Ten wyjątkowy koncert dedykowany jest wszystkim kobietom, a szczególnie Matkom. W koncercie usłyszymy piosenki z muzyką takich kompozytorów jak Włodzimierz Korcz, Zbigniew Łapiński, Paweł Puszczało, Panajot Bojadżijew. Teksty piosenek napisali m.in. Wojciech Młynarski, Jacek Kaczmarski, Andrzej Poniedzielski, Danuta Sokołowska.
Wystąpią ikony polskich scen ostatnich kilkudziesięciu lat:
Kuba Sienkiewicz - artysta o niezwykłym poczuciu humoru i osobowości scenicznej; wokalista, autor tekstów i muzyki, Laureat „Superjedynki” podczas Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 2025 r.
Beata Molak - wokalistka o charyzmatycznej osobowości scenicznej i niezwykłym głosie, laureatka wielu nagród, w tym Nagrody Głównej na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 1989 r.
Danuta Błażejczyk - wokalistka o niezapomnianym głosie; laureatka wielu nagród, w tym Nagrody Głównej na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 1986 r. oraz zdobywczyni Nagrody Superjedynki podczas festiwalu w Opolu w 2025 r.
Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych. W swojej karierze wielokrotnie brała udział w międzynarodowych festiwalach piosenki, wygrywając festiwale: Sopot ‘90 – Grand Prix i Bursztynowy Słowik, Bregenz – Austria ‘90, Cesme – Turcja ’91.
Jolanta Wagner - absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Bydgoszczy w klasie prof. K. Rymarczyk. Współpracowała m.in. z Operą na Zamku w Szczecinie, Operą Nova w Bydgoszczy, Teatrem Wielkim – Operą Narodową, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą Krakowską, Operą Śląską w Bytomiu, Teatrem Komedii Muzycznej w Sankt Petersburgu, Filharmonią Pomorską w Bydgoszczy, Polską Filharmonią „Sinfonia Baltica” w Słupsku, Filharmonią Kaszubską w Wejherowie, Orkiestrą Kameralną Capella Bydgostiensis, Szafarnią – Ośrodkiem Chopinowskim, Orkiestrą Wojskową w Bydgoszczy, Orkiestrą Wojskową w Toruniu, Centrum I.J. Paderewskiego w Kąśnej Dolnej.
Koncert wielostylowy, muzycznie bogaty dzięki rozbudowanym muzycznie aranżacjom Pawła Puszczało, basisty i kontrabasisty, wykładowcy Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, który objął kierownictwo muzyczne nad zespołem muzyków, akompaniującym wszystkim wyjątkowym artystom, występującym w tym koncercie:
Paweł Puszczało - gitara basowa, kontrabas
Przemysław Zalewski - fortepian
Przemysław Skałuba - klarnet, gitara basowa
Paweł Stankiewicz - gitary
Karol Domański - perkusja
W koncercie usłyszymy utwory:
1. Kuba Sienkiewicz "Akompaniator" słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
2. Danuta Błażejczyk "Gram w zgubne" słowa Wojciech Młynarski muzyka Zbigniew Łapiński
3. Beata Molak "A ja idę do Ciebie" słowa Grzegorz Walczak muzyka Zbigniew Łapiński
4. Lora Szafran „Czytająca list” słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
5. Kuba Sienkiewicz "Czary skuteczne na swary odwieczne" słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
6. Beata Molak „Scena to dziwna” słowa Jacek Kaczmarski, muzyka Zbigniew Łapiński
7. Danuta Błażejczyk "Wieczny lot" słowa Grzegorz Walczak muzyka Zbigniew Łapiński
8. Lora Szafran „Cichy walc” słowa Stanisław Zygmunt muzyka Zbigniew Łapiński
9. Kuba Sienkiewicz "Podział" słowa Andrzej Zaorski muzyka Zbigniew Łapiński
10. Beata Molak "Biedronki" słowa Katarzyna Walentynowicz muzyka Paweł Puszczało
11. Danuta Błażejczyk "Łagodne światło świtu" słowa Wojciech Młynarski muzyka Włodzimierz Korcz
12. Lora Szafran „Anioł Stróż” słowa Andrzej Poniedzielski muzyka Miłosz Wośko
13. Beata Molak "Wolni” słowa Justyna Holm muzyka Marek Bychawski
14. Jolanta Wagner "Nie ma jak u Mamy" słowa Wojciech Młynarski muzyka Panajot Bojadżijew
15. Beata Molak „Pilnujmy marzeń" słowa Andrzej Poniedzielski muzyka Zbigniew Łapiński
Wystąpią ikony polskich scen ostatnich kilkudziesięciu lat:
Kuba Sienkiewicz - artysta o niezwykłym poczuciu humoru i osobowości scenicznej; wokalista, autor tekstów i muzyki, Laureat „Superjedynki” podczas Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 2025 r.
Beata Molak - wokalistka o charyzmatycznej osobowości scenicznej i niezwykłym głosie, laureatka wielu nagród, w tym Nagrody Głównej na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 1989 r.
Danuta Błażejczyk - wokalistka o niezapomnianym głosie; laureatka wielu nagród, w tym Nagrody Głównej na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 1986 r. oraz zdobywczyni Nagrody Superjedynki podczas festiwalu w Opolu w 2025 r.
Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych. W swojej karierze wielokrotnie brała udział w międzynarodowych festiwalach piosenki, wygrywając festiwale: Sopot ‘90 – Grand Prix i Bursztynowy Słowik, Bregenz – Austria ‘90, Cesme – Turcja ’91.
Jolanta Wagner - absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Bydgoszczy w klasie prof. K. Rymarczyk. Współpracowała m.in. z Operą na Zamku w Szczecinie, Operą Nova w Bydgoszczy, Teatrem Wielkim – Operą Narodową, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą Krakowską, Operą Śląską w Bytomiu, Teatrem Komedii Muzycznej w Sankt Petersburgu, Filharmonią Pomorską w Bydgoszczy, Polską Filharmonią „Sinfonia Baltica” w Słupsku, Filharmonią Kaszubską w Wejherowie, Orkiestrą Kameralną Capella Bydgostiensis, Szafarnią – Ośrodkiem Chopinowskim, Orkiestrą Wojskową w Bydgoszczy, Orkiestrą Wojskową w Toruniu, Centrum I.J. Paderewskiego w Kąśnej Dolnej.
Koncert wielostylowy, muzycznie bogaty dzięki rozbudowanym muzycznie aranżacjom Pawła Puszczało, basisty i kontrabasisty, wykładowcy Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, który objął kierownictwo muzyczne nad zespołem muzyków, akompaniującym wszystkim wyjątkowym artystom, występującym w tym koncercie:
Paweł Puszczało - gitara basowa, kontrabas
Przemysław Zalewski - fortepian
Przemysław Skałuba - klarnet, gitara basowa
Paweł Stankiewicz - gitary
Karol Domański - perkusja
W koncercie usłyszymy utwory:
1. Kuba Sienkiewicz "Akompaniator" słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
2. Danuta Błażejczyk "Gram w zgubne" słowa Wojciech Młynarski muzyka Zbigniew Łapiński
3. Beata Molak "A ja idę do Ciebie" słowa Grzegorz Walczak muzyka Zbigniew Łapiński
4. Lora Szafran „Czytająca list” słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
5. Kuba Sienkiewicz "Czary skuteczne na swary odwieczne" słowa Jacek Kaczmarski muzyka Zbigniew Łapiński
6. Beata Molak „Scena to dziwna” słowa Jacek Kaczmarski, muzyka Zbigniew Łapiński
7. Danuta Błażejczyk "Wieczny lot" słowa Grzegorz Walczak muzyka Zbigniew Łapiński
8. Lora Szafran „Cichy walc” słowa Stanisław Zygmunt muzyka Zbigniew Łapiński
9. Kuba Sienkiewicz "Podział" słowa Andrzej Zaorski muzyka Zbigniew Łapiński
10. Beata Molak "Biedronki" słowa Katarzyna Walentynowicz muzyka Paweł Puszczało
11. Danuta Błażejczyk "Łagodne światło świtu" słowa Wojciech Młynarski muzyka Włodzimierz Korcz
12. Lora Szafran „Anioł Stróż” słowa Andrzej Poniedzielski muzyka Miłosz Wośko
13. Beata Molak "Wolni” słowa Justyna Holm muzyka Marek Bychawski
14. Jolanta Wagner "Nie ma jak u Mamy" słowa Wojciech Młynarski muzyka Panajot Bojadżijew
15. Beata Molak „Pilnujmy marzeń" słowa Andrzej Poniedzielski muzyka Zbigniew Łapiński
[A] Arcydzieła romantyzmu: Brahms i Saint-Saëns
Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Bartłomiej Nizioł – skrzypce
Józef Kotowicz – organy
Program:
C. Saint-Saëns – III Symfonia c-moll op. 78 Organowa
J. Brahms – Koncert skrzypcowy D-dur op. 77
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Bartłomiej Nizioł – skrzypce
Józef Kotowicz – organy
Program:
C. Saint-Saëns – III Symfonia c-moll op. 78 Organowa
J. Brahms – Koncert skrzypcowy D-dur op. 77
[A] Czas zaklęty w brzmieniu
Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Alina Ratkowska – klawesyn
Program:
W. Kilar – Mazur z filmu Zemsta
M. Hertel – Music for Blue Notes koncert na klawesyn i orkiestrę smyczkową
M. Hertel – Signum temporis koncert na klawesyn, orkiestrę smyczkową i perkusję
K. Dębski – Suita z filmu Ogniem i mieczem
M. Lorenc – Tematy z serialu Ojciec Mateusz
W. Kilar – Suita z filmu Dracula
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Alina Ratkowska – klawesyn
Program:
W. Kilar – Mazur z filmu Zemsta
M. Hertel – Music for Blue Notes koncert na klawesyn i orkiestrę smyczkową
M. Hertel – Signum temporis koncert na klawesyn, orkiestrę smyczkową i perkusję
K. Dębski – Suita z filmu Ogniem i mieczem
M. Lorenc – Tematy z serialu Ojciec Mateusz
W. Kilar – Suita z filmu Dracula
[A] Głosem poetów: wieczór polskiej pieśni
Anna Bernacka – mezzosopran
Monika Kruk – fortepian
Jan Bielak – prowadzenie
Program:
Stanisław Niewiadomski
Cykl 9 pieśni Jaśkowa dola do słów Marii Konopnickiej
1. Kołysanka
2. Na gody
3. Rozlegnijże się
4. Latawica
5. Nie swatała mi cię swatka
6. Jakże cię mam brać dziewczyno
7. Miesięczna noc
8. Lny
9. Dzwony
Jan Gall
Pieśń Poleciały pieśni moje op. 14 nr 2, do słów Marii Konopnickiej
Pieśń Nie będę cię rwała op. 15 nr 2, do słów Adama Asnyka
Pieśń Słowik zaufany z cyklu 12 Pieśni i piosenek do słów Waltera von der Vogelweide w tłumaczeniu Leopolda Staffa
Stanisław Lipski
Pieśń Prośba z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 5 do słów Lucjana Rydla
Pieśń Jesienią z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 6 do słów Lucjana Rydla
Pieśń Na wyciągniętych deszczu strunach z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 7 do słów Stanisława Koraba-Brzozowskiego
Pieśń Łabędź z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 9 do słów Marii Paruszewskiej
Pieśń Wiatry zwiały z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 11 do słów Lucjana Rydla
Monika Kruk – fortepian
Jan Bielak – prowadzenie
Program:
Stanisław Niewiadomski
Cykl 9 pieśni Jaśkowa dola do słów Marii Konopnickiej
1. Kołysanka
2. Na gody
3. Rozlegnijże się
4. Latawica
5. Nie swatała mi cię swatka
6. Jakże cię mam brać dziewczyno
7. Miesięczna noc
8. Lny
9. Dzwony
Jan Gall
Pieśń Poleciały pieśni moje op. 14 nr 2, do słów Marii Konopnickiej
Pieśń Nie będę cię rwała op. 15 nr 2, do słów Adama Asnyka
Pieśń Słowik zaufany z cyklu 12 Pieśni i piosenek do słów Waltera von der Vogelweide w tłumaczeniu Leopolda Staffa
Stanisław Lipski
Pieśń Prośba z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 5 do słów Lucjana Rydla
Pieśń Jesienią z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 6 do słów Lucjana Rydla
Pieśń Na wyciągniętych deszczu strunach z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 7 do słów Stanisława Koraba-Brzozowskiego
Pieśń Łabędź z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 9 do słów Marii Paruszewskiej
Pieśń Wiatry zwiały z cyklu 12 Pieśni op. 9 nr 11 do słów Lucjana Rydla
[A] Koncert Dyplomantów UMFC Filii w Białymstoku
Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej
Alicja Pacześniak-Słota – dyrygent
Adrianna Półkoszek – wibrafon
Krystian Leszczyński – baryton
Wiktoria Podgrudna – skrzypce
Kacper Rudzki – fagot
Kamila Łapińska – mezzosopran
Agata Krasucka – flet
Bartłomiej Bogdan – klawesyn
Julia Węglewicz – skrzypce
Michał Tokajuk – tenor
Agata Biała – obój
Damian Pyżuk – saksofon
N. Rosauro – I Koncert na wibrafon i orkiestrę, cz. I Recitativo-Allegro
S. Moniuszko – recytatyw i aria Janusza Skąd tu przybyła mimo mej woli / Czemuż mnie w chwilach samotnych owych z I aktu opery Halka
P. Czajkowski – Serenada melancholijna op. 26
M. Spisak – Koncert na fagot i orkiestrę. cz. II Andante i cz. III Allegro
G. Rossini – aria Rozyny Una voce poco fa z I aktu opery Cyrulik sewilski
F. Borne – Fantaisie brillante sur Carmen
***
T. Paciorkiewicz – Koncert na klawesyn i małą orkiestrę symfoniczną Concerto alla barocco, cz. II Andante cantabile i cz. III Con moto
A. Chaczaturian – Nokturn z Suity Maskarada
S. Moniuszko – recytatyw i aria Stefana Cisza dokoła z III aktu opery Straszny dwór
R. Strauss – Koncert D-dur na obój i orkiestrę
A. Waignein – Rapsodia na saksofon altowy i orkiestrę, cz. II Lento i cz. III Allegro
Alicja Pacześniak-Słota – dyrygent
Adrianna Półkoszek – wibrafon
Krystian Leszczyński – baryton
Wiktoria Podgrudna – skrzypce
Kacper Rudzki – fagot
Kamila Łapińska – mezzosopran
Agata Krasucka – flet
Bartłomiej Bogdan – klawesyn
Julia Węglewicz – skrzypce
Michał Tokajuk – tenor
Agata Biała – obój
Damian Pyżuk – saksofon
N. Rosauro – I Koncert na wibrafon i orkiestrę, cz. I Recitativo-Allegro
S. Moniuszko – recytatyw i aria Janusza Skąd tu przybyła mimo mej woli / Czemuż mnie w chwilach samotnych owych z I aktu opery Halka
P. Czajkowski – Serenada melancholijna op. 26
M. Spisak – Koncert na fagot i orkiestrę. cz. II Andante i cz. III Allegro
G. Rossini – aria Rozyny Una voce poco fa z I aktu opery Cyrulik sewilski
F. Borne – Fantaisie brillante sur Carmen
***
T. Paciorkiewicz – Koncert na klawesyn i małą orkiestrę symfoniczną Concerto alla barocco, cz. II Andante cantabile i cz. III Con moto
A. Chaczaturian – Nokturn z Suity Maskarada
S. Moniuszko – recytatyw i aria Stefana Cisza dokoła z III aktu opery Straszny dwór
R. Strauss – Koncert D-dur na obój i orkiestrę
A. Waignein – Rapsodia na saksofon altowy i orkiestrę, cz. II Lento i cz. III Allegro
[A] Między wschodem a zachodem – Szymanowski i Ravel
Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Ignacy Lisiecki – fortepian
Program:
K. Szymanowski – IV Symfonia koncertująca na fortepian i orkiestrę op. 60
M. Ravel – La Valse
M. Ravel – Rapsodia hiszpańska
Mirosław Jacek Błaszczyk – dyrygent
Ignacy Lisiecki – fortepian
Program:
K. Szymanowski – IV Symfonia koncertująca na fortepian i orkiestrę op. 60
M. Ravel – La Valse
M. Ravel – Rapsodia hiszpańska
[A] Muzyka i kino: na styku światów
Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej
Maciej Sztor – dyrygent
Edyta Krzemień – wokal
Karina Komendera – fortepian
Mariusz Gradowski – prowadzenie
Program:
B. McCreary – Passacaglia z filmu Battlestar Galactica
J. Williams – muzyka z filmu Sabrina
J. Hisaishi – Merry Go Round of Life z filmu Ruchomy zamek Hauru
J. Barry – muzyka z filmu Gdzieś w czasie
A. Gonzales, J. Trapanese – muzyka z filmu Niepamięć
H. Mancini – Anywhere the Heart Goes z filmu Ptaki ciernistych krzewów
P. Nashel – muzyka z filmu Jestem najlepsza. Ja, Tonya
H. Zimmer – Tennessee z filmu Pearl Harbor
E. Morricone – muzyka z filmu Przygoda miłosna
A. Piazzolla, G. Jones – Strange z filmu Frantic
Vangelis – muzyka z filmu Rydwany ognia
E. Morricone – The Esctasy of Gold z filmu Dobry, zły i brzydki
S. Umebayashi – Lovers z filmu Dom latających sztyletów
E. Morricone – muzyka z filmu Cinema Paradiso
G. Yared – muzyka z filmu Angielski pacjent
H. Zimmer – Injection z filmu Mission Impossible II
E. Morricone – muzyka z filmu Miłosny krąg
M. Camilo – muzyka z filmu Two Much
L. Schifrin – muzyka z serialu Mannix
Maciej Sztor – dyrygent
Edyta Krzemień – wokal
Karina Komendera – fortepian
Mariusz Gradowski – prowadzenie
Program:
B. McCreary – Passacaglia z filmu Battlestar Galactica
J. Williams – muzyka z filmu Sabrina
J. Hisaishi – Merry Go Round of Life z filmu Ruchomy zamek Hauru
J. Barry – muzyka z filmu Gdzieś w czasie
A. Gonzales, J. Trapanese – muzyka z filmu Niepamięć
H. Mancini – Anywhere the Heart Goes z filmu Ptaki ciernistych krzewów
P. Nashel – muzyka z filmu Jestem najlepsza. Ja, Tonya
H. Zimmer – Tennessee z filmu Pearl Harbor
E. Morricone – muzyka z filmu Przygoda miłosna
A. Piazzolla, G. Jones – Strange z filmu Frantic
Vangelis – muzyka z filmu Rydwany ognia
E. Morricone – The Esctasy of Gold z filmu Dobry, zły i brzydki
S. Umebayashi – Lovers z filmu Dom latających sztyletów
E. Morricone – muzyka z filmu Cinema Paradiso
G. Yared – muzyka z filmu Angielski pacjent
H. Zimmer – Injection z filmu Mission Impossible II
E. Morricone – muzyka z filmu Miłosny krąg
M. Camilo – muzyka z filmu Two Much
L. Schifrin – muzyka z serialu Mannix
[A] Zakończenie Sezonu Artystycznego 2025/2026. Verdi. Prawda pod maską.
Orkiestra i Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej
Fabio Biondi – dyrygent
Król Gustaw – Davide Tuscano
Renato – Tomasz Rak
Amelia – Ilaria Alida Quilico
Ulryka – Danbi Lee
Oskar – Anna Wolfinger
Christian – Krzysztof Szyfman
Ribbing – Bogdan Kordy
Horn – Krzysztof Wojtecki
Sędzia – Paweł Cichoński
Służący Amelii – Kirill Lepay
Violetta Bielecka – kierownik chóru
Program:
G. Verdi – Bal maskowy (wersja koncertowa)
Fabio Biondi – dyrygent
Król Gustaw – Davide Tuscano
Renato – Tomasz Rak
Amelia – Ilaria Alida Quilico
Ulryka – Danbi Lee
Oskar – Anna Wolfinger
Christian – Krzysztof Szyfman
Ribbing – Bogdan Kordy
Horn – Krzysztof Wojtecki
Sędzia – Paweł Cichoński
Służący Amelii – Kirill Lepay
Violetta Bielecka – kierownik chóru
Program:
G. Verdi – Bal maskowy (wersja koncertowa)
DUET W POJEDYNKĘ, Koncert kameralny
Ewa Leszczyńska – sopran/fortepian
Program:
Ignacy Jan Paderewski
Cykl pieśni Douze Mélodies sur des Poésies de Catulle Mendès op. 22
1. Dans la forét
4. Naguére
6. Elle marche d'un pas distrait
9. Lune froide
10. Querelleuse
Enrique Granados
Cykl pieśni Tonadillas en estilo Antiguo
El mirar de la Maja
El Majo timido
La maja dolorosa
El tra-la-la y el Punteado
Pauline Viardot
Havanaise VWV 1019 z cyklu 6 mélodies et une havanaise variée à deux voix na głos i fortepian
Cécilie Chaminade
Sombrero
Ma première lettre
Rondo d’amour
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Program:
Ignacy Jan Paderewski
Cykl pieśni Douze Mélodies sur des Poésies de Catulle Mendès op. 22
1. Dans la forét
4. Naguére
6. Elle marche d'un pas distrait
9. Lune froide
10. Querelleuse
Enrique Granados
Cykl pieśni Tonadillas en estilo Antiguo
El mirar de la Maja
El Majo timido
La maja dolorosa
El tra-la-la y el Punteado
Pauline Viardot
Havanaise VWV 1019 z cyklu 6 mélodies et une havanaise variée à deux voix na głos i fortepian
Cécilie Chaminade
Sombrero
Ma première lettre
Rondo d’amour
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
EL ÚLTIMO SUEÑO DE FRIDA Y DIEGO, G.L. Frank, The Metropolitan Opera: Live in HD | 2025-2026
Autor: Gabriela Lena Frank
Czas trwania: ok. 2 godziny i 48 minut (1 przerwa)
Obsada:
Yannick Nézet-Séguin (Dyrygent), Gabriella Reyes (Catrina), Isabel Leonard (Frida), Nils Wanderer (Leonardo), Carlos Álvarez (Diego)
Twórcy:
Deborah Colker (Reżyseria), Jon Bausor (Scenografia i kostiumy), Adam Silverman (Światło), Deborah Colker (Choreografia)
Opis:
30 maja 2026 roku sezon The Met: Live in HD 2025–26 zakończy się transmisją na żywo pierwszej opery amerykańskiej kompozytorki Gabrieli Leny Frank: utrzymanym w konwencji realizmu magicznego portretem meksykańskiej pary artystów, Fridy Kahlo i Diega Rivery. Libretto napisał laureat Nagrody Pulitzera, dramatopisarz Nilo Cruz.
Opera, nawiązująca do mitu o Orfeuszu i Eurydyce, opowiada historię Fridy, w której postać wciela się mezzosopranistka Isabel Leonard. Frida powraca z zaświatów w Dzień Zmarłych, by ponownie spotkać się z Diegiem (w tej roli baryton Carlos Álvarez). Ta słynąca z licznych sporów para na krótko ożywia swój burzliwy romans, by doświadczyć zarówno namiętności, jak i cierpienia, zanim pożegnają się na zawsze ze światem żywych. Dyrygent Yannick Nézet-Séguin poprowadzi wykonanie opery Frank w Metropolitan Opera. Za reżyserię i choreografię nowej produkcji, inspirowanej obrazami Fridy i Diega oraz „pełnej barw i świeżej indywidualności” (Los Angeles Times) odpowiada Deborah Colker.
Czas trwania: ok. 2 godziny i 48 minut (1 przerwa)
Obsada:
Yannick Nézet-Séguin (Dyrygent), Gabriella Reyes (Catrina), Isabel Leonard (Frida), Nils Wanderer (Leonardo), Carlos Álvarez (Diego)
Twórcy:
Deborah Colker (Reżyseria), Jon Bausor (Scenografia i kostiumy), Adam Silverman (Światło), Deborah Colker (Choreografia)
Opis:
30 maja 2026 roku sezon The Met: Live in HD 2025–26 zakończy się transmisją na żywo pierwszej opery amerykańskiej kompozytorki Gabrieli Leny Frank: utrzymanym w konwencji realizmu magicznego portretem meksykańskiej pary artystów, Fridy Kahlo i Diega Rivery. Libretto napisał laureat Nagrody Pulitzera, dramatopisarz Nilo Cruz.
Opera, nawiązująca do mitu o Orfeuszu i Eurydyce, opowiada historię Fridy, w której postać wciela się mezzosopranistka Isabel Leonard. Frida powraca z zaświatów w Dzień Zmarłych, by ponownie spotkać się z Diegiem (w tej roli baryton Carlos Álvarez). Ta słynąca z licznych sporów para na krótko ożywia swój burzliwy romans, by doświadczyć zarówno namiętności, jak i cierpienia, zanim pożegnają się na zawsze ze światem żywych. Dyrygent Yannick Nézet-Séguin poprowadzi wykonanie opery Frank w Metropolitan Opera. Za reżyserię i choreografię nowej produkcji, inspirowanej obrazami Fridy i Diega oraz „pełnej barw i świeżej indywidualności” (Los Angeles Times) odpowiada Deborah Colker.
EUGENIUSZ ONIEGIN, P. Czajkowski, The Metropolitan Opera: Live in HD | 2025-2026
Autor: Piotr Czajkowski
Czas trwania: ok. 4 godziny i 5 minut (2 przerwy)
Obsada:
Timur Zangiev (Dyrygent), Asmik Grigorian (Tatiana), Maria Barakova (Olga), Stephanie Blythe (Filipiewna), Stanislas de Barbeyrac (Leński), Igor Golovatenko (Eugeniusz Oniegin), Alexander Tsymbalyuk (Książę Gremin)
Twórcy:
Deborah Warner (Reżyseria), Tom Pye (Scenografia), Chloe Obolensky (Kostiumy), Jean Kalman (Światło), Ian William Galloway and Finn Ross (Projekcje), Kim Brandstrup (Choreografia)
Opis:
Po entuzjastycznie przyjętym debiucie w Metropolitan Opera w 2024 roku, gdzie wystąpiła jako Cio-Cio-San w Madama Butterfly Pucciniego, sopranistka Asmik Grigorian powraca na nowojorską scenę w roli Tatiany – zakochanej młodej kobiety i głównej bohaterki pełnej namiętności operowej adaptacji poematu Puszkina.
Spektakl będzie transmitowany na żywo ze sceny Metropolitan Opera do kin na całym świecie 2 maja 2026 roku. Baryton Igor Golovatenko ponownie wcieli się w eleganckiego, lecz emocjonalnie
zdystansowanego Oniegina, który zbyt późno uświadamia sobie swoje prawdziwe uczucia. W poruszającej inscenizacji w reżyserii laureatki Nagrody Tony, Deborah Warner, „otrzymujemy pięknie dopracowaną interpretację lirycznego romansu Czajkowskiego” (The Telegraph).
Czas trwania: ok. 4 godziny i 5 minut (2 przerwy)
Obsada:
Timur Zangiev (Dyrygent), Asmik Grigorian (Tatiana), Maria Barakova (Olga), Stephanie Blythe (Filipiewna), Stanislas de Barbeyrac (Leński), Igor Golovatenko (Eugeniusz Oniegin), Alexander Tsymbalyuk (Książę Gremin)
Twórcy:
Deborah Warner (Reżyseria), Tom Pye (Scenografia), Chloe Obolensky (Kostiumy), Jean Kalman (Światło), Ian William Galloway and Finn Ross (Projekcje), Kim Brandstrup (Choreografia)
Opis:
Po entuzjastycznie przyjętym debiucie w Metropolitan Opera w 2024 roku, gdzie wystąpiła jako Cio-Cio-San w Madama Butterfly Pucciniego, sopranistka Asmik Grigorian powraca na nowojorską scenę w roli Tatiany – zakochanej młodej kobiety i głównej bohaterki pełnej namiętności operowej adaptacji poematu Puszkina.
Spektakl będzie transmitowany na żywo ze sceny Metropolitan Opera do kin na całym świecie 2 maja 2026 roku. Baryton Igor Golovatenko ponownie wcieli się w eleganckiego, lecz emocjonalnie
zdystansowanego Oniegina, który zbyt późno uświadamia sobie swoje prawdziwe uczucia. W poruszającej inscenizacji w reżyserii laureatki Nagrody Tony, Deborah Warner, „otrzymujemy pięknie dopracowaną interpretację lirycznego romansu Czajkowskiego” (The Telegraph).
HALKA, St. Moniuszko, opera – polska wersja językowa
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – polska wersja językowa
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – polska wersja językowa
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – polska wersja językowa
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – PRAPREMIERA WŁOSKIEJ WERSJI JĘZYKOWEJ
* włoska wersja językowa z polskimi napisami
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – PREMIERA POLSKIEJ WERSJI JĘZYKOWEJ
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
HALKA, St. Moniuszko, opera – włoska wersja językowa
* włoska wersja językowa z polskimi napisami
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Jedna z najbardziej uniwersalnych historii w polskiej operze – opowieść o miłości, wykluczeniu i obojętności wobec ludzkiego dramatu. W „Halce” Stanisława Moniuszki przygotowanej przez Operę i Filharmonię Podlaską akcent położony jest na emocje i relacje między bohaterami, a nie na realistyczne odtwarzanie świata przedstawionego.
Opera będzie prezentowana w dwóch wersjach językowych – włoskiej i polskiej. Wersja włoska otwiera partyturę na międzynarodowy kontekst i wydobywa ponadczasowy sens dzieła, natomiast przedstawienia w języku polskim pozwalają usłyszeć dzieło w jego oryginalnym brzmieniu.
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
KAROLCIA I SEKRET LEŚNEJ DOLINY, SPEKTAKL FAMILIJNY
Wspólna podróż do świata przygód i tradycji Podlasia
Karolcia i sekret Leśnej Doliny to pełna przygód i emocji opowieść o dziewczynce, która wraz z nowo poznanymi bohaterami wyrusza w niezwykłą podróż do tajemniczego lasu. Historia jest wyjątkową mieszanką teatru interaktywnego i muzycznego, która angażuje młodych widzów na każdym etapie przedstawienia. Spektakl, osadzony w malowniczej scenerii Podlasia, łączy w sobie elementy przyrody, tradycji i magii, oferując dzieciom niezapomniane przeżycia.
Bohaterowie spotykają postaci związane z naturą – Leszego, Dobrochoczego, Wilkołaka i Profesora Krukowskiego. Każdy z bohaterów wnosi coś cennego, ucząc młodych widzów szacunku do środowiska i wewnętrznej harmonii. W trakcie przedstawienia dzieci nie tylko obserwują, ale także aktywnie uczestniczą w rozwiązywaniu zagadek i odkrywaniu tajemnic Leśnej Doliny.
REALIZATORZY:
Reżyseria, scenariusz, produkcja – Rafał Supiński
Muzyka i aranżacje – Maksym Fedorov
Kostiumy – Marzena Śmietało
Scenografia multimedialna – Robert Burzyński
Rekwizyty – Karolina Izdebska, Michał Wyszkowski
Choreografia – Paula Gogol, Arkadiusz Jarosz
Reżyseria świateł – Mateusz Bułatewicz
Teksty piosenek – Krzysztof Szubzda
Plakat – Marcin Rogalski
Zespół koncepcyjny – Ewa Krajewska, Emilia Rogalska
OBSADA:
Karolcia – Laura Bączkiewicz
Ciocia Rozalia – Monika Ziółkowska
Wujek Ambroży – Michał Snarski
Leszka – Paula Gogol/ Anna Szpaczyńska
Dobrochoczy – Arkadiusz Jarosz
Wilczyca/Mama – Katarzyna Garłukiewicz
Profesor Krukowski/Tata – Maciej Nerkowski
MUZYCY:
Michał Kalinowski – saksofony
Wojciech Bronakowski – perkusja/perkusjonalia
Piotr Chociej – gitara basowa/kontrabas
Maksym Fedorov – instrumenty klawiszowe/kierownictwo muzyczne
Dawid Borowski – skrzypce
Grzegorz Kluczyński – gitary
Spektakl dla widzów od 5. roku życia
Czas trwania: 60 minut
Producent spektaklu: Fundacja Oddech Kultury 2.0
Karolcia i sekret Leśnej Doliny to pełna przygód i emocji opowieść o dziewczynce, która wraz z nowo poznanymi bohaterami wyrusza w niezwykłą podróż do tajemniczego lasu. Historia jest wyjątkową mieszanką teatru interaktywnego i muzycznego, która angażuje młodych widzów na każdym etapie przedstawienia. Spektakl, osadzony w malowniczej scenerii Podlasia, łączy w sobie elementy przyrody, tradycji i magii, oferując dzieciom niezapomniane przeżycia.
Bohaterowie spotykają postaci związane z naturą – Leszego, Dobrochoczego, Wilkołaka i Profesora Krukowskiego. Każdy z bohaterów wnosi coś cennego, ucząc młodych widzów szacunku do środowiska i wewnętrznej harmonii. W trakcie przedstawienia dzieci nie tylko obserwują, ale także aktywnie uczestniczą w rozwiązywaniu zagadek i odkrywaniu tajemnic Leśnej Doliny.
REALIZATORZY:
Reżyseria, scenariusz, produkcja – Rafał Supiński
Muzyka i aranżacje – Maksym Fedorov
Kostiumy – Marzena Śmietało
Scenografia multimedialna – Robert Burzyński
Rekwizyty – Karolina Izdebska, Michał Wyszkowski
Choreografia – Paula Gogol, Arkadiusz Jarosz
Reżyseria świateł – Mateusz Bułatewicz
Teksty piosenek – Krzysztof Szubzda
Plakat – Marcin Rogalski
Zespół koncepcyjny – Ewa Krajewska, Emilia Rogalska
OBSADA:
Karolcia – Laura Bączkiewicz
Ciocia Rozalia – Monika Ziółkowska
Wujek Ambroży – Michał Snarski
Leszka – Paula Gogol/ Anna Szpaczyńska
Dobrochoczy – Arkadiusz Jarosz
Wilczyca/Mama – Katarzyna Garłukiewicz
Profesor Krukowski/Tata – Maciej Nerkowski
MUZYCY:
Michał Kalinowski – saksofony
Wojciech Bronakowski – perkusja/perkusjonalia
Piotr Chociej – gitara basowa/kontrabas
Maksym Fedorov – instrumenty klawiszowe/kierownictwo muzyczne
Dawid Borowski – skrzypce
Grzegorz Kluczyński – gitary
Spektakl dla widzów od 5. roku życia
Czas trwania: 60 minut
Producent spektaklu: Fundacja Oddech Kultury 2.0
KAROLCIA I SEKRET LEŚNEJ DOLINY, SPEKTAKL FAMILIJNY
Wspólna podróż do świata przygód i tradycji Podlasia
Karolcia i sekret Leśnej Doliny to pełna przygód i emocji opowieść o dziewczynce, która wraz z nowo poznanymi bohaterami wyrusza w niezwykłą podróż do tajemniczego lasu. Historia jest wyjątkową mieszanką teatru interaktywnego i muzycznego, która angażuje młodych widzów na każdym etapie przedstawienia. Spektakl, osadzony w malowniczej scenerii Podlasia, łączy w sobie elementy przyrody, tradycji i magii, oferując dzieciom niezapomniane przeżycia.
Bohaterowie spotykają postaci związane z naturą – Leszego, Dobrochoczego, Wilkołaka i Profesora Krukowskiego. Każdy z bohaterów wnosi coś cennego, ucząc młodych widzów szacunku do środowiska i wewnętrznej harmonii. W trakcie przedstawienia dzieci nie tylko obserwują, ale także aktywnie uczestniczą w rozwiązywaniu zagadek i odkrywaniu tajemnic Leśnej Doliny.
REALIZATORZY:
Reżyseria, scenariusz, produkcja – Rafał Supiński
Muzyka i aranżacje – Maksym Fedorov
Kostiumy – Marzena Śmietało
Scenografia multimedialna – Robert Burzyński
Rekwizyty – Karolina Izdebska, Michał Wyszkowski
Choreografia – Paula Gogol, Arkadiusz Jarosz
Reżyseria świateł – Mateusz Bułatewicz
Teksty piosenek – Krzysztof Szubzda
Plakat – Marcin Rogalski
Zespół koncepcyjny – Ewa Krajewska, Emilia Rogalska
OBSADA:
Karolcia – Laura Bączkiewicz
Ciocia Rozalia – Monika Ziółkowska
Wujek Ambroży – Michał Snarski
Leszka – Paula Gogol/ Anna Szpaczyńska
Dobrochoczy – Arkadiusz Jarosz
Wilczyca/Mama – Katarzyna Garłukiewicz
Profesor Krukowski/Tata – Maciej Nerkowski
MUZYCY:
Michał Kalinowski – saksofony
Wojciech Bronakowski – perkusja/perkusjonalia
Piotr Chociej – gitara basowa/kontrabas
Maksym Fedorov – instrumenty klawiszowe/kierownictwo muzyczne
Dawid Borowski – skrzypce
Grzegorz Kluczyński – gitary
Spektakl dla widzów od 5. roku życia
Czas trwania: 60 minut
Producent spektaklu: Fundacja Oddech Kultury 2.0
Karolcia i sekret Leśnej Doliny to pełna przygód i emocji opowieść o dziewczynce, która wraz z nowo poznanymi bohaterami wyrusza w niezwykłą podróż do tajemniczego lasu. Historia jest wyjątkową mieszanką teatru interaktywnego i muzycznego, która angażuje młodych widzów na każdym etapie przedstawienia. Spektakl, osadzony w malowniczej scenerii Podlasia, łączy w sobie elementy przyrody, tradycji i magii, oferując dzieciom niezapomniane przeżycia.
Bohaterowie spotykają postaci związane z naturą – Leszego, Dobrochoczego, Wilkołaka i Profesora Krukowskiego. Każdy z bohaterów wnosi coś cennego, ucząc młodych widzów szacunku do środowiska i wewnętrznej harmonii. W trakcie przedstawienia dzieci nie tylko obserwują, ale także aktywnie uczestniczą w rozwiązywaniu zagadek i odkrywaniu tajemnic Leśnej Doliny.
REALIZATORZY:
Reżyseria, scenariusz, produkcja – Rafał Supiński
Muzyka i aranżacje – Maksym Fedorov
Kostiumy – Marzena Śmietało
Scenografia multimedialna – Robert Burzyński
Rekwizyty – Karolina Izdebska, Michał Wyszkowski
Choreografia – Paula Gogol, Arkadiusz Jarosz
Reżyseria świateł – Mateusz Bułatewicz
Teksty piosenek – Krzysztof Szubzda
Plakat – Marcin Rogalski
Zespół koncepcyjny – Ewa Krajewska, Emilia Rogalska
OBSADA:
Karolcia – Laura Bączkiewicz
Ciocia Rozalia – Monika Ziółkowska
Wujek Ambroży – Michał Snarski
Leszka – Paula Gogol/ Anna Szpaczyńska
Dobrochoczy – Arkadiusz Jarosz
Wilczyca/Mama – Katarzyna Garłukiewicz
Profesor Krukowski/Tata – Maciej Nerkowski
MUZYCY:
Michał Kalinowski – saksofony
Wojciech Bronakowski – perkusja/perkusjonalia
Piotr Chociej – gitara basowa/kontrabas
Maksym Fedorov – instrumenty klawiszowe/kierownictwo muzyczne
Dawid Borowski – skrzypce
Grzegorz Kluczyński – gitary
Spektakl dla widzów od 5. roku życia
Czas trwania: 60 minut
Producent spektaklu: Fundacja Oddech Kultury 2.0
Koncert Laureatów Międzynarodowego Konkursu Sztuki Wokalnej im. Profesor Haliny Słonickiej w Suwałkach
Aleksandra Nowaczyk – sopran
Patrycja Kwiecień – mezzosopran
Tianji Liu – baryton
Karina Komendera – fortepian
Program:
G.F. Händel – aria Why do the nations z oratorium Mesjasz HWV 56
G.F. Händel – aria Zoroastro Sorge infausta una procella z III aktu opery Orlando HWV 31
W.A. Mozart – aria Armindy Vorrei punirti in degno z II katu opery La finta giardiniera KV 196
W.A. Mozart – recytatyw i aria Hrabiego Hai gia vinta la causa / Vedro mentr’io sospiro z III aktu opery Wesele Figara KV 492
W. A. Mozart – recytatyw i aria Dorabelli Ah! Scostati / Smanie implacabili z opery Così fan tutte KV 588
W.A. Mozart – aria Don Giovanniego Deh, vieni alla finestra z II aktu opery Don Giovanni KV 527
W. Żeleński – pieśń Słowiczku mój z cyklu 2 Pieśni do słów Adama Mickiewicza
W. Żeleński – pieśń Blada róża z cyklu 4 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera
M. Karłowicz – pieśń Mów do mnie jeszcze z cyklu 10 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera op. 3 nr 1
M. Karłowicz – pieśń Po szerokim, po szerokim morzu z cyklu 10 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera op. 3 nr 9
G. Donizetti – recytatyw i aria Leonory Fia dunque vero / o mio Fernando z III aktu opery La favorita
S. Moniuszko – recytatyw i aria Neali Paria! On Paria! / Snują się z dala groźne widziadła z II aktu opery Paria
S. Moniuszko – aria Jadwigi Biegnie słuchać w lasy knieje z II aktu opery Straszny Dwór
J. Massenet – aria Charlotty Va! Laisse coules mes larmes z III aktu opery Werther
A. Boito – aria Margherity L' altra notte in fondo al mare z III aktu opery Mefistofele
C. Saint-Saëns – aria Dalili Mon coeur s'ouvre a ta voix z II aktu opery Samson i Dalila
G. Puccini – aria Lauretty O mio babbino caro z I aktu opery Gianni Schicchi
Patrycja Kwiecień – mezzosopran
Tianji Liu – baryton
Karina Komendera – fortepian
Program:
G.F. Händel – aria Why do the nations z oratorium Mesjasz HWV 56
G.F. Händel – aria Zoroastro Sorge infausta una procella z III aktu opery Orlando HWV 31
W.A. Mozart – aria Armindy Vorrei punirti in degno z II katu opery La finta giardiniera KV 196
W.A. Mozart – recytatyw i aria Hrabiego Hai gia vinta la causa / Vedro mentr’io sospiro z III aktu opery Wesele Figara KV 492
W. A. Mozart – recytatyw i aria Dorabelli Ah! Scostati / Smanie implacabili z opery Così fan tutte KV 588
W.A. Mozart – aria Don Giovanniego Deh, vieni alla finestra z II aktu opery Don Giovanni KV 527
W. Żeleński – pieśń Słowiczku mój z cyklu 2 Pieśni do słów Adama Mickiewicza
W. Żeleński – pieśń Blada róża z cyklu 4 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera
M. Karłowicz – pieśń Mów do mnie jeszcze z cyklu 10 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera op. 3 nr 1
M. Karłowicz – pieśń Po szerokim, po szerokim morzu z cyklu 10 Pieśni do słów Kazimierza Przerwy-Tetmajera op. 3 nr 9
G. Donizetti – recytatyw i aria Leonory Fia dunque vero / o mio Fernando z III aktu opery La favorita
S. Moniuszko – recytatyw i aria Neali Paria! On Paria! / Snują się z dala groźne widziadła z II aktu opery Paria
S. Moniuszko – aria Jadwigi Biegnie słuchać w lasy knieje z II aktu opery Straszny Dwór
J. Massenet – aria Charlotty Va! Laisse coules mes larmes z III aktu opery Werther
A. Boito – aria Margherity L' altra notte in fondo al mare z III aktu opery Mefistofele
C. Saint-Saëns – aria Dalili Mon coeur s'ouvre a ta voix z II aktu opery Samson i Dalila
G. Puccini – aria Lauretty O mio babbino caro z I aktu opery Gianni Schicchi
Koncert z cyklu „Studencka Scena Młodych”
16.04.2026 godz. 19.00
Sala Kameralna, ul. Podleśna 2
Studenci Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki – Filia w Białymstoku
W programie:
Julia Bagniuk – sopran
Martyna Grzelecka – mezzosopran
Wiktoria Naumowicz – sopran
Karolina Kolińska – sopran
Kamila Łapińska – mezzosopran
Julia Węglewicz – skrzypce
Bartosz Czochański – tenor
Jan Kozanecki – wiolonczela
Hubert Rapnicki – baryton
________________________________________
Ewa Białokozowicz – fortepian
Marta Sulikowska-Godlewska – fortepian
Urszula Iżbicka – fortepian
Agnieszka Kozło – fortepian
Agnieszka Zawierko-Wiercioch – prowadzenie
Adam Kondratowicz – fortepian
W.A. Mozart – recytatyw i aria Ilii Solitudini amiche / Zeffiretti lusinghieri z opery Idomeneusz, król Krety
G. Donizetti – aria Adiny Prendi, per me sei libero z opery Napój miłosny
W.A. Mozart – recytatyw i aria Dorabelli Ah! Scostati! / Smanie implacabili z opery Così fan tutte
W.A. Mozart – Aria Sesto Parto, parto z opery Łaskawość Tytusa
J. Haydn – II Koncert wiolonczelowy D-dur Hob. VIIb/2 cz. I Allegro moderato
W.A. Mozart – aria koncertowa Si mostra la sorte KV 209
M. Karłowicz – pieśń Idzie na pola
S. Moniuszko – recytatyw i aria Halki Ha, dzieciątko nam umiera / O mój maleńki z opery Halka
G. Puccini – aria Musetty Quando me'n vo z opery Cyganeria
G.F. Händel – aria Kleopatry V'adoro pupille z opery Juliusz Cezar w Egipcie
W.A. Mozart – aria Don Giovanniego Deh vieni alla finestra z opery Don Giovanni
M. Karłowicz – pieśń Smutną jest dusza moja
A. Chaczaturian – Nokturn z suity Maskarada
W.A. Mozart – aria Hrabiny Porgi amor z opery Wesele Figara
J. Massenet – Élégie
W.A. Mozart – aria Annio Tu fosti tradito z opery Łaskawość Tytusa
A. Vivaldi – aria Irene Sposa son disprezzata z opery Bajazet
Sala Kameralna, ul. Podleśna 2
Studenci Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki – Filia w Białymstoku
W programie:
Julia Bagniuk – sopran
Martyna Grzelecka – mezzosopran
Wiktoria Naumowicz – sopran
Karolina Kolińska – sopran
Kamila Łapińska – mezzosopran
Julia Węglewicz – skrzypce
Bartosz Czochański – tenor
Jan Kozanecki – wiolonczela
Hubert Rapnicki – baryton
________________________________________
Ewa Białokozowicz – fortepian
Marta Sulikowska-Godlewska – fortepian
Urszula Iżbicka – fortepian
Agnieszka Kozło – fortepian
Agnieszka Zawierko-Wiercioch – prowadzenie
Adam Kondratowicz – fortepian
W.A. Mozart – recytatyw i aria Ilii Solitudini amiche / Zeffiretti lusinghieri z opery Idomeneusz, król Krety
G. Donizetti – aria Adiny Prendi, per me sei libero z opery Napój miłosny
W.A. Mozart – recytatyw i aria Dorabelli Ah! Scostati! / Smanie implacabili z opery Così fan tutte
W.A. Mozart – Aria Sesto Parto, parto z opery Łaskawość Tytusa
J. Haydn – II Koncert wiolonczelowy D-dur Hob. VIIb/2 cz. I Allegro moderato
W.A. Mozart – aria koncertowa Si mostra la sorte KV 209
M. Karłowicz – pieśń Idzie na pola
S. Moniuszko – recytatyw i aria Halki Ha, dzieciątko nam umiera / O mój maleńki z opery Halka
G. Puccini – aria Musetty Quando me'n vo z opery Cyganeria
G.F. Händel – aria Kleopatry V'adoro pupille z opery Juliusz Cezar w Egipcie
W.A. Mozart – aria Don Giovanniego Deh vieni alla finestra z opery Don Giovanni
M. Karłowicz – pieśń Smutną jest dusza moja
A. Chaczaturian – Nokturn z suity Maskarada
W.A. Mozart – aria Hrabiny Porgi amor z opery Wesele Figara
J. Massenet – Élégie
W.A. Mozart – aria Annio Tu fosti tradito z opery Łaskawość Tytusa
A. Vivaldi – aria Irene Sposa son disprezzata z opery Bajazet
NOCNE IKONY, spektakl
NOCNE IKONY, spektakl
25.04.2026, godz. 19.00
26.04.2026, godz. 18.00
Scena Kameralna, ul. Odeska 1
CENNIK:
Bilet: 50 zł
Zaproszenie: 30 zł.
OPIS:
To bajka dla dorosłych, która opowiada o jednej nocy, podczas której trzech dorosłych mężczyzn zostaje zmuszonych, by stanąć twarzą w twarz ze swoją Duszyczką... Między śmiechem a dreszczem grozy może okazać się, że duchy naszych przodków są bliżej niż się nam wydaje.
Wyłącz telefon, wejdź do ciemnej izby i sprawdź, czy naprawdę nie wierzysz już w bajki...
Reżyseria, scenariusz: Patryk Ołdziejewski
Muzyka: Max Fedorov, Michał Łaszewicz
Choreografia: Katarzyna Wiktorko
Reżyseria światła: Mateusz Bułatewicz
Realizacja dźwięku: Cezary Krukowski
Plakat: Krzysztof Kasztan Piotrowski
Obsada:
Katarzyna Wiktorko, Mateusz Sacharzewski, Maciej Nerkowski, Patryk Ołdziejewski
Muzyka na żywo:
Kasia Martynkiewicz, Max Fedorov
Premiera spektaklu została zrealizowana w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku
- To czarna komedia z elementami horroru i teatru muzycznego na wysokim poziomie. Tutaj rzeczywistość zmiesza się ze światem nie do końca realnym. Jestem przekonany, że widzowie odpłyną w naszej opowieści i przez moment zapomną, że są tylko w „teatrze”. Zapraszam wszystkich do naszej bajki. Tutaj każdy zmierzy się ze swoją historią życia. – Patryk Ołdziejewski
Czas trwania: 60 minut
25.04.2026, godz. 19.00
26.04.2026, godz. 18.00
Scena Kameralna, ul. Odeska 1
CENNIK:
Bilet: 50 zł
Zaproszenie: 30 zł.
OPIS:
To bajka dla dorosłych, która opowiada o jednej nocy, podczas której trzech dorosłych mężczyzn zostaje zmuszonych, by stanąć twarzą w twarz ze swoją Duszyczką... Między śmiechem a dreszczem grozy może okazać się, że duchy naszych przodków są bliżej niż się nam wydaje.
Wyłącz telefon, wejdź do ciemnej izby i sprawdź, czy naprawdę nie wierzysz już w bajki...
Reżyseria, scenariusz: Patryk Ołdziejewski
Muzyka: Max Fedorov, Michał Łaszewicz
Choreografia: Katarzyna Wiktorko
Reżyseria światła: Mateusz Bułatewicz
Realizacja dźwięku: Cezary Krukowski
Plakat: Krzysztof Kasztan Piotrowski
Obsada:
Katarzyna Wiktorko, Mateusz Sacharzewski, Maciej Nerkowski, Patryk Ołdziejewski
Muzyka na żywo:
Kasia Martynkiewicz, Max Fedorov
Premiera spektaklu została zrealizowana w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku
- To czarna komedia z elementami horroru i teatru muzycznego na wysokim poziomie. Tutaj rzeczywistość zmiesza się ze światem nie do końca realnym. Jestem przekonany, że widzowie odpłyną w naszej opowieści i przez moment zapomną, że są tylko w „teatrze”. Zapraszam wszystkich do naszej bajki. Tutaj każdy zmierzy się ze swoją historią życia. – Patryk Ołdziejewski
Czas trwania: 60 minut
NOCNE IKONY, spektakl
NOCNE IKONY, spektakl
25.04.2026, godz. 19.00
26.04.2026, godz. 18.00
Scena Kameralna, ul. Odeska 1
CENNIK:
Bilet: 50 zł
Zaproszenie: 30 zł.
OPIS:
To bajka dla dorosłych, która opowiada o jednej nocy, podczas której trzech dorosłych mężczyzn zostaje zmuszonych, by stanąć twarzą w twarz ze swoją Duszyczką... Między śmiechem a dreszczem grozy może okazać się, że duchy naszych przodków są bliżej niż się nam wydaje.
Wyłącz telefon, wejdź do ciemnej izby i sprawdź, czy naprawdę nie wierzysz już w bajki...
Reżyseria, scenariusz: Patryk Ołdziejewski
Muzyka: Max Fedorov, Michał Łaszewicz
Choreografia: Katarzyna Wiktorko
Reżyseria światła: Mateusz Bułatewicz
Realizacja dźwięku: Cezary Krukowski
Plakat: Krzysztof Kasztan Piotrowski
Obsada:
Katarzyna Wiktorko, Mateusz Sacharzewski, Maciej Nerkowski, Patryk Ołdziejewski
Muzyka na żywo:
Kasia Martynkiewicz, Max Fedorov
Premiera spektaklu została zrealizowana w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku
- To czarna komedia z elementami horroru i teatru muzycznego na wysokim poziomie. Tutaj rzeczywistość zmiesza się ze światem nie do końca realnym. Jestem przekonany, że widzowie odpłyną w naszej opowieści i przez moment zapomną, że są tylko w „teatrze”. Zapraszam wszystkich do naszej bajki. Tutaj każdy zmierzy się ze swoją historią życia. – Patryk Ołdziejewski
Czas trwania: 60 minut
25.04.2026, godz. 19.00
26.04.2026, godz. 18.00
Scena Kameralna, ul. Odeska 1
CENNIK:
Bilet: 50 zł
Zaproszenie: 30 zł.
OPIS:
To bajka dla dorosłych, która opowiada o jednej nocy, podczas której trzech dorosłych mężczyzn zostaje zmuszonych, by stanąć twarzą w twarz ze swoją Duszyczką... Między śmiechem a dreszczem grozy może okazać się, że duchy naszych przodków są bliżej niż się nam wydaje.
Wyłącz telefon, wejdź do ciemnej izby i sprawdź, czy naprawdę nie wierzysz już w bajki...
Reżyseria, scenariusz: Patryk Ołdziejewski
Muzyka: Max Fedorov, Michał Łaszewicz
Choreografia: Katarzyna Wiktorko
Reżyseria światła: Mateusz Bułatewicz
Realizacja dźwięku: Cezary Krukowski
Plakat: Krzysztof Kasztan Piotrowski
Obsada:
Katarzyna Wiktorko, Mateusz Sacharzewski, Maciej Nerkowski, Patryk Ołdziejewski
Muzyka na żywo:
Kasia Martynkiewicz, Max Fedorov
Premiera spektaklu została zrealizowana w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku
- To czarna komedia z elementami horroru i teatru muzycznego na wysokim poziomie. Tutaj rzeczywistość zmiesza się ze światem nie do końca realnym. Jestem przekonany, że widzowie odpłyną w naszej opowieści i przez moment zapomną, że są tylko w „teatrze”. Zapraszam wszystkich do naszej bajki. Tutaj każdy zmierzy się ze swoją historią życia. – Patryk Ołdziejewski
Czas trwania: 60 minut
ODKRYWCY ZIELONEJ WYSPY, AUDYCJA FAMILIJNA
Jak brzmi Zielona Wyspa? Czym różni się flet irlandzki od fletu poprzecznego? Czy tradycyjną muzykę można połączyć z elektroniką? I jak działa looper? Audycja zachęca uczniów do zadawania pytań i aktywnego słuchania. Podczas interaktywnej audycji uczniowie odkryją kulturę muzyczną Irlandii i zostaną zapoznani z tradycyjnym, charakterystycznym instrumentarium irlandzkim: harfą celtycką, fletem irlandzkim oraz irlandzkim bębnem. Uczniowie poznają również niekonwencjonalne sposoby wydobywania dźwięku, m.in. tradycyjną irlandzką grę na łyżkach, która stanie się punktem wyjścia do wspólnej zabawy rytmicznej. Koncert połączy w sobie muzykę na żywo, elementy tańca – stepowania irlandzkiego oraz wykorzysta technologię elektroniczną, zachęcając dzieci do aktywnego i świadomego odbioru muzyki.
Wykonawcy:
Małgorzata Szatrawska – skrzypce, prowadzenie
Dorota Markiewicz – instrumenty perkusyjne, harfa, elektronika
Magdalena Stachura – flet poprzeczny, flet irlandzki
Hanna Mocarska – taniec
Szymon Harasimowicz – taniec
Wykonawcy:
Małgorzata Szatrawska – skrzypce, prowadzenie
Dorota Markiewicz – instrumenty perkusyjne, harfa, elektronika
Magdalena Stachura – flet poprzeczny, flet irlandzki
Hanna Mocarska – taniec
Szymon Harasimowicz – taniec
ODKRYWCY ZIELONEJ WYSPY, AUDYCJA FAMILIJNA
Jak brzmi Zielona Wyspa? Czym różni się flet irlandzki od fletu poprzecznego? Czy tradycyjną muzykę można połączyć z elektroniką? I jak działa looper? Audycja zachęca uczniów do zadawania pytań i aktywnego słuchania. Podczas interaktywnej audycji uczniowie odkryją kulturę muzyczną Irlandii i zostaną zapoznani z tradycyjnym, charakterystycznym instrumentarium irlandzkim: harfą celtycką, fletem irlandzkim oraz irlandzkim bębnem. Uczniowie poznają również niekonwencjonalne sposoby wydobywania dźwięku, m.in. tradycyjną irlandzką grę na łyżkach, która stanie się punktem wyjścia do wspólnej zabawy rytmicznej. Koncert połączy w sobie muzykę na żywo, elementy tańca – stepowania irlandzkiego oraz wykorzysta technologię elektroniczną, zachęcając dzieci do aktywnego i świadomego odbioru muzyki.
Wykonawcy:
Małgorzata Szatrawska – skrzypce, prowadzenie
Dorota Markiewicz – instrumenty perkusyjne, harfa, elektronika
Magdalena Stachura – flet poprzeczny, flet irlandzki
Hanna Mocarska – taniec
Szymon Harasimowicz – taniec
Wykonawcy:
Małgorzata Szatrawska – skrzypce, prowadzenie
Dorota Markiewicz – instrumenty perkusyjne, harfa, elektronika
Magdalena Stachura – flet poprzeczny, flet irlandzki
Hanna Mocarska – taniec
Szymon Harasimowicz – taniec
OPE(N)RYMY - SPOTKANIA Z POEZJĄ I OPERĄ
OPE(N)RYMY - SPOTKANIA Z POEZJĄ I OPERĄ
31.05.2026 | GODZ. 15.00
GÓRNE FOYER, PRZESTRZEŃ KAWIARNI FORMA | UL. ODESKA 1
BILETY: 15 ZŁ
Ope(n)rymy: Jak powstaje piosenka w musicalu
W musicalu piosenka nigdy nie jest przypadkiem. Zawsze pojawia się w konkretnym momencie – kiedy bohater nie może już mówić. Podczas spotkania rozłożymy wybrane sceny na części: tekst i muzykę. Zobaczymy, jak kompozytor i autor tekstu wspólnie budują emocję i prowadzą widza przez opowiadaną historię.
Karina Komendera – fortepian
Rafał Supiński – prowadzenie, wokal
Monika Ziółkowska – wokal
Maciej Nerkowski – wokal
cennik:
15 zł / bilet
czas trwania: 50 minut
31.05.2026 | GODZ. 15.00
GÓRNE FOYER, PRZESTRZEŃ KAWIARNI FORMA | UL. ODESKA 1
BILETY: 15 ZŁ
Ope(n)rymy: Jak powstaje piosenka w musicalu
W musicalu piosenka nigdy nie jest przypadkiem. Zawsze pojawia się w konkretnym momencie – kiedy bohater nie może już mówić. Podczas spotkania rozłożymy wybrane sceny na części: tekst i muzykę. Zobaczymy, jak kompozytor i autor tekstu wspólnie budują emocję i prowadzą widza przez opowiadaną historię.
Karina Komendera – fortepian
Rafał Supiński – prowadzenie, wokal
Monika Ziółkowska – wokal
Maciej Nerkowski – wokal
cennik:
15 zł / bilet
czas trwania: 50 minut
SOLITALIA - Nadzwyczajny recital skrzypcowy Fabio Biondiego
Fabio Biondi – skrzypce
Program:
N. Matteis – Preludium a-moll, Preludium A-dur
F. Geminiani – Sonata skrzypcowa B-dur
G. Tartini – Sonata skrzypcowa h-moll B.h1
F. Lecce – 2 Partity B-dur
N. Mestrino – Kaprys nr 3 B-dur
P. Nardini – Capriccio d-moll
B. Bruni – Duet na skrzypce solo B-dur
P. Vignetti – Kaprys nr 1 d-moll
F. Fiorillo – Kaprys nr 28 D-dur
F. Sozzi – Kaprys nr 24 d-moll i nr 25 G-dur
N. Paganini – wybrane wariacje na temat Barucabà op. 14 A-dur
C. Carli – Kaprys nr 7 c-moll
E. Cavallini – Etiuda nr 1 D-dur
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Program:
N. Matteis – Preludium a-moll, Preludium A-dur
F. Geminiani – Sonata skrzypcowa B-dur
G. Tartini – Sonata skrzypcowa h-moll B.h1
F. Lecce – 2 Partity B-dur
N. Mestrino – Kaprys nr 3 B-dur
P. Nardini – Capriccio d-moll
B. Bruni – Duet na skrzypce solo B-dur
P. Vignetti – Kaprys nr 1 d-moll
F. Fiorillo – Kaprys nr 28 D-dur
F. Sozzi – Kaprys nr 24 d-moll i nr 25 G-dur
N. Paganini – wybrane wariacje na temat Barucabà op. 14 A-dur
C. Carli – Kaprys nr 7 c-moll
E. Cavallini – Etiuda nr 1 D-dur
*******
Opera i Filharmonia Podlaska dysponuje dodatkowymi miejscami dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich. Bilety na te miejsca można nabyć w kasie Opery. Więcej informacji https://www.oifp.eu/regulamin/ i pod nr tel. (85) 306 75 06 w godz. 8.00–16.00.
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.
Kupuj więcej za mniej – sprawdź ofertę KARNETÓW